Voor Raf Simons houdt de voorbereiding op de New York Fashion Week (NYFW) een melange van nostalgie in op punkopstand uit de jaren zeventig en de frustratie van het huidige politieke klimaat. Acht dagen voor de show van Marc Jacobs rende de president van het label rond Canal Street met stofstalen om vinylkolommen te maken voor de show. Becca McCharen-Tran van Chromat ging onlangs naar Instagram en plaatste een verhaal dat samenvatte hoe ze zich voelde over de naderende waanzin en magie die NYFW binnengaat.
Maar wat gebeurt er echt achter de schermen terwijl ontwerpers zich voorbereiden op een vluchtig spektakel dat een carrière kan maken of breken?
Ik ging zitten met Lindsay Jones, de eigenaar en hoofdontwerper van het label Músed, die me een overzicht gaf van haar proces in de maand voorafgaand aan een show.
Dit is het derde seizoen van Jones die shows produceert en de ontwerper is een van de meest praktische die ik ooit heb ontmoet. Na jarenlang voor ontwerpers als Marc Jacobs en Zac Posen te hebben gewerkt, ging Jones er alleen op uit en met elk seizoen is de evolutie van Músed voelbaar. Vorig seizoen werd haar A / W17-collectie geprezen door WWD en de New York Times, wiens verslaggevers aanwezig waren bij haar februari-show in de Soho Arts Club.
Een dergelijke erkenning is essentieel voor een opkomend merk, dat concurreert met een massa ontwerpers die strijden om dekking door de meest elitaire publicaties van de mode. Hoewel de tenten in New York zijn neergehaald, dienen Bryant Park en Lincoln Center niet langer als hoofdkantoor van NYFW, waardoor ontwerpers moeten jockeyen voor locaties waar redacteuren gemakkelijk toegang toe hebben (meestal in West Village en Meatpacking, dat de onofficiële NYFW-hotspot is geworden)), het doel van modeshows blijft hetzelfde voor ontwerpers. Shows doen meer dan het genereren van buzz voor een label, ze bepalen de redactionele plaatsing en leiden uiteindelijk tot verkoop, noodzakelijk om een label te laten overleven.
In een stad als New York is er overal spektakel en is het dagelijks te zien als je met de metro rijdt. Dus als het gaat om het produceren van een show die opvalt tussen de massa en de aandacht trekt van de verhuizers en shakers van de mode-industrie, ligt de lat hoog.
Hier is een kijkje achter de schermen hoe Jones zich voorbereidt op de modeweek om inzicht te geven in de details achter het evenement.
Met dank aan Lindsay Jones
Vier weken tot show
De eerste stap in haar proces is het creëren van een moodboard. 'Ik begin liever eerst met een digitaal moodboard en maak dan een tastbaar bord', zegt Jones. “De sfeer van een collectie is waar mijn natuurlijke verlangen ligt en richting geeft aan wat ik wil creëren. [Het proces van het maken van een moodboard zorgt ervoor dat het] onderbewuste verhaal uit mijn hoofd komt. Ik zie de collectie als een samenhangend verhaal en begin dan na te denken over hoe de ontwerpen moeten worden uitgevoerd. ”
Mood Board, met dank aan Lindsay Jones
De volgende stap is om stoffen in te kopen. 'Ik verzamel stalen en koop stoffen. Ik ga voor sommigen naar Mood en B&J is een andere favoriet. Ik gebruik ook Italiaanse molens. Op maat gemaakte stoffen zijn fantastisch, maar natuurlijk erg duur. ”
Daarna komen schetsen, illustraties en het maken van patronen, en voor Jones gaan alle drie ontwerpprocessen samen. 'Zodra ik [een kledingstuk] in mijn gedachten zie, spring ik erin. Ik kan altijd teruggaan en de illustraties maken. Ik maak dan een tech-pakket met mijn patroon en laat het vallen in mijn riool, een naaister in New York omdat ik het graag lokaal houd. Ik ben erg praktisch en werk liever vroeg met het riool dan in plaats van het naar de fabrieken te sturen. Ik hou van de menselijke ervaring die op het kledingstuk wordt overgebracht. '
Voor een ontwerper als Jones, die indien nodig met de hand zal naaien, naait ze soms tot haar vingers bloeden. Vervolgens begint ze de kledingstukken te passen op een mannequin van schuim genaamd Grace. “Ik heb een sculpturale achtergrond, dus dit is voor mij het leukst. Je ziet hoe de stof stroomt; het is gemakkelijker te zien als de zwaartekracht in actie is. '
'Grace: met dank aan Lindsay Jones
Drie weken tot show
'Drie weken voordat de show intens wordt. Ik verstevig de gastenlijst en maak ongeveer zes samples per week. Dit jaar heb ik een showproducent ingehuurd, wat zoveel heeft geholpen. Op dit punt verstevig ik de locatie en verzamel sponsors om de locatie te helpen financieren. Voor S / S18 heb ik Guerlain en TRESemmé, wat enorm is, want ik krijg niet alleen het product, ik krijg hun teams en al die haar- en make-upartiesten zijn veel geld waard. Ik ben ook druk bezig met het boeken van de muziek en de verlichting en dit seizoen heb ik een lichtregisseur aangenomen. ”
Twee weken tot show
Vervolgens komt gieten. 'Ik ben super hands-on in de gietstukken. Ik heb de hele show bijna vooraf gegoten voordat ik de castings daadwerkelijk vasthoud. Ik screen mensen die ik leuk vind op Instagram en Facebook en voeg ze toe aan de castinglijst. ” Jones heeft een talent voor het kiezen van modellen die op het punt staan te exploderen, zoals Richie Shazam, Yasmin Geurts, Amy Hood en Seashell Coker, die allemaal in vroege Músed-shows verschenen.
Een bericht gedeeld door Músed (@_mused_) op 16 februari 2017 om 8:17 uur PST
Een week tot show
Met dank aan Lindsay Jones
De uitnodigingen gaan uit en ontwerpers maken zich klaar om met de pers te praten, soms zelfs met het indienen van illustraties en pantone-selecties. 'Een week voor de show huur ik een stylist in en werk ik samen met [die persoon] aan looks. Ik pas modellen aan en naai uiteindelijk mijn laatste stukjes. Zelftwijfel sluipt binnen omdat mijn show moedig is. Natuurlijk ben ik bang om met de wereld te delen en vraag ik me af of ik de juiste keuzes heb gemaakt. Ik ga er gewoon mee om het vertrouwen te wekken. '
Voor veel ontwerpers staan de dagen voorafgaand aan de show in het teken van het oplossen van problemen. Waarschijnlijk gaat er iets mis, maar het is moeilijk om precies te anticiperen wat. Naarmate de show dichterbij komt, zegt Jones dat het 'marathontijd' is. Geen tijd om te eten of te slapen. Ik heb geluk dat ik kan douchen. Godzijdank heb ik een goed make-upteam om me er op de dag van de show netjes uit te laten zien. Zelfzorg wordt voorlopig opgeschort. ”
Een bericht gedeeld door Músed (@_mused_) op 20 augustus 2017 om 8:55 uur PDT
