New York heeft een eigentijdse en voortdurend evoluerende kunstscène die de volgende generatie kunstenaars inspireert en stimuleert. Het ontdekken van de werken van degenen die de culturele ervaring van kijkers in de kern aanzienlijk beïnvloeden, is een echte luxe. Hier zijn vijf hedendaagse kunstenaars die het beeld veranderen van de stad die nooit slaapt.
Afbeelding ter beschikking gesteld door Shannon Plumb, Paper Collection, 2007
Shannon Plumb
Geïnspireerd door ervaringen uit het echte leven, vooral moederschap, combineert Shannon haar persoonlijke gevoel voor humor met de geest van slapstick-komedie. Daarom maakt ze films met een sterke artistieke uitstraling met Super-8-film. Haar werken zijn geweldige hybriden van charme, ironie en sarcasme, verrijkt door de weergave van verschillende personages door de auteur. Inderdaad, lange takes gecombineerd met handgemaakte rekwisieten, kostuums en minimale dialogen worden gebruikt om de familiedynamiek opnieuw te interpreteren of te herdefiniëren. De verhalen geven echter niet alleen bekende stereotypen weer; er zijn meer lagen te ontdekken dan het publiek kan verwachten. De werken van Shannon worden algemeen erkend en waren onder meer te zien op het Filmfestival van Berlijn, het Museum of Modern Art in New York en de Academia Gallery in Sofia.
Shanna Maurizi
Shanna werkt met verschillende media, meestal gewijzigde foto's en collage en korte film en video, en stelt de grenzen van onze geest in vraag. Haar belangrijkste artistieke zorgen zweven tussen vluchtige verschijnselen en concepten en beschrijven onkenbare plaatsen. Zo toont Shanna's werk vaak haar interesses in biologische en wetenschappelijke kwesties en de verschuiving tussen geconstrueerde kennis en het ongrijpbare onderwerp. Shanna's werk wordt algemeen erkend en is onder meer tentoongesteld in de Anthology Film Archives in NYC, Santa Monica Museum of Art, The Lab in New York, Gallery 825 in Los Angeles en Rotterdam Kunsthal.
Kalup Linzy
Kalup beschouwt Andy Warhol als een van zijn belangrijkste invloeden en past intuïtief elementen van popart toe in zijn eigen werken. Zijn artistieke expressie combineert verschillende esthetiek die geworteld is in de zuidelijke volkstaal, zoals zwarte komedie, R & B, blues, muziekvideo's, musicals en soap-opera's. Deze verwijzingen naar de populaire cultuurwaarden benadrukken behoorlijk de satirische sfeer die een manier werd om politieke, sociale en culturele conventies bloot te leggen en te onderzoeken. In zijn uitvoeringen, animaties en algemeen erkende video's maakt Kalup een opmerking over stereotypen over raciale, gender- en seksuele identiteit. Zijn werken zijn internationaal besproken en tentoongesteld, onder meer in het MoMA PS1 en Studio Museum in Harlem in New York, LAXART in Los Angeles, British Film Institute in Londen, Museum of Contemporary Art in Sydney, Zacheta National Gallery of Art in Warschau of de Biënnale van Moskou.
Xavier Cha
De uitvoeringen, video's en installaties van Xavier hebben een improviserende sfeer en omarmen de spontaniteit die door veel artiesten op grote schaal wordt vermeden. Ook al kan de willekeur worden beschouwd als een belangrijk element dat de esthetiek opbouwt, het is de moeite waard om te vermelden dat de respectvolle houding van de kunstenaar tegenover kijkers haar niet in staat stelt het planningsproces volledig te verlaten. Xavier's werken visualiseren de hedendaagse ervaring die wordt onthuld in een spel van verschillende perspectieven en de vreemdheid van wat onbekend is. De combinatie van culturele en taalkundige codes heeft tot doel het werk in een context te plaatsen om een specifieke ervaring te creëren die de relatie van kijkers met het onderwerp herdefinieert door ze in deelnemers te veranderen. De artistieke experimenten van Xavier kregen internationale erkenning en werden onder meer getoond in het Institute of Contemporary Art in Philadelphia, het Whitney Museum of American Art in New York, de Biennale de Lyon in Frankrijk en de Kunsthalle Düsseldorf in Duitsland
Afbeelding ter beschikking gesteld door Mika Rottenberg, Squeeze, 2010
