Door de geschiedenis heen hebben Russische kunstenaars bewezen grensverleggende pioniers en visionairs te zijn. In het streven naar het uitdagen en testen van artistieke conventies, hebben deze kunstenaars hun stempel gedrukt op de kunstwereld en invloed gehad op volgende generaties creatieven. Hier zijn 8 kunstenaars die de kunstwereld opnieuw hebben gedefinieerd.
Wassily Kandinsky 1866–1944
Advocaat-gedraaide kunstenaar, Kandinsky was een pionier in de moderne abstracte kunst en werd erkend als het schilderen van het eerste puur abstracte werk. Hij zag schilderen als een spirituele activiteit die de innerlijke wereld van de kunstenaar communiceerde, met weinig relatie tot het fysieke rijk. Nadat hij op 30-jarige leeftijd zijn succesvolle juridische carrière had verlaten, verhuisde hij naar München om zich opnieuw te omschrijven als kunstenaar aan de Academie voor Schone Kunsten en keerde hij in 1914 terug naar Rusland tijdens de Eerste Wereldoorlog. Vervolgens gaf hij les aan de gerenommeerde Bauhaus-school in Duitsland, totdat de nazi's ermee ophielden.
Compositie 10, Kandinsky | © pixelsniper / Flickr
Kazimir Malevich 1879 - 1935
Als grondlegger van het suprematisme, een soort abstracte kunst die werd bepaald door geometrische vormen en een gecontroleerd kleurgebruik, informeerde Malevich de vele kunstenaars die hem volgden in zowel Europa als Rusland. Ondanks het gebruik van geometrische vormen in zowel het suprematisme als het constructivisme, geloofde Malevich dat zijn kunststijl noch politieke noch religieuze agenda's diende, en dat deze alleen bestond in relatie tot zichzelf. Hij schilderde ook The Black Square, het best verkochte stuk Russische kunst tot nu toe. Conceptueel grensverleggend, vertegenwoordigt het kunstwerk Malevitsj 'intentie om de realiteit volledig te dumpen en een wereld te creëren die gemaakt is van vorm en vorm.
Balck Square, Kazimir Malevich © Wikicommons
Pavel Tchelitchew 1898–1957
Een gevierde surrealist, Tchelitchew was een beeldend kunstenaar, maar ook een decor- en kostuumontwerper. Hij is vooral bekend om zijn surrealistische portretten en anatomische studies. Geboren in de aristocratie, werden hij en zijn familie tijdens de revolutie gedwongen om Rusland te ontvluchten. Hij landde in Europa, woonde in Berlijn, Parijs en Londen, voordat hij zich vestigde in Amerika. Hij heeft twee wereldoorlogen meegemaakt, evenals de onrust in de Sovjet-Unie, en dus waren zijn werken vaak duister en griezelig en weerspiegelden ze de gruwelen die hij mensen elkaar zag aandoen.
#paveltchelitchew kostuumontwerp 1932 #nickmauss @whitneymuseum
Een bericht gedeeld door Casey Kaplan (@caseykaplangallery) op 26 maart 2018 om 11:08 uur PDT
El Lissitzky 1890–1941
De leerling van Malevich en een sleutelfiguur in de Russische avant-garde en het constructivisme, Lissitzky werkte voornamelijk in design en architectuur. Zijn werk was nauw verbonden met het politieke klimaat van de USSR en hij ontwierp veel van de propagandaposters van de USSR uit de Tweede Wereldoorlog. Zijn grafische werk - zijn gebruik van geometrie en minimalisme - zou daarna een groot deel van het 20e-eeuwse ontwerp beïnvloeden. Samen met Man Ray was hij een van de eerste kunstenaars die het gebruik van foto's bevorderde. Hij werkte en doceerde in Europa en Moskou.
Klop de blanken met de rode wig, El Lissitzky 1919 © Wikicommons
Aleksander Rodchenko 1891 - 1956
Een van de kunstenaars die werd gecrediteerd voor baanbrekend constructivisme, Rodchenko was een toegewijde communist en een fervent voorstander van de Russische Revolutie. Hij begon als een vrij conventionele kunstenaar, maar raakte geïnspireerd door de kunstenaars om hem heen die al experimenteerden met vorm en concept. Hij verliet het schilderen helemaal - verklaarde het dood - om zich te concentreren op artistieke functie en vorm. Hij begon te spelen met geometrie en sculpturale, 3D-werken, en uiteindelijk omarmde hij fotografie.
Niet-objectief schilderij nr. 80: zwart op zwart, Aleksandr Rodchenko, 1918 | © Sharon Mollerus / Flickr
Lyubov Popova 1889–1924
Kunstenaar, ontwerper, leraar en textielmaker, Popova was een abstracte kunstenaar die de Russische avant-garde aanzienlijk vorm gaf, vóór haar vroegtijdige dood. Ze putte uit veel invloeden, vooral het futurisme, die ze ontdekte tijdens haar reizen en de geometrische vormen van het kubisme. Popova sloot zich aan bij Malevich en zijn suprematisme-denkrichting, en was samen met Rodchenko een van de grondleggers van het constructivisme. Tijdens de Russische Revolutie ontwierp ze Rode propagandaposters en textiel. Popova stierf op het hoogtepunt van haar carrière aan roodvonk, slechts 35 jaar oud.
De priester van Tarquin, Lubov Popova © Wikicommons
Illya Replin 1844-1930
Replin wordt beschouwd als een van de grootste realisten van Rusland. Hij was een van de meest prominente kunstenaars in Rusland in de 19e eeuw, toen hij werd beschouwd als de Leo Tolstoj van de beeldende kunst. Meest recentelijk werd zijn veel bekritiseerde en controversiële schilderij van Ivan de Verschrikkelijke beschadigd door een dronken beschermheer in een museum in Moskou. Het toont het moment nadat de tsaar zijn zoon dodelijk heeft geslagen en is gekweld door angst en wanhoop. Erkend als Replins meest intense schilderij, wordt er gezegd dat de ogen van Ivan de Verschrikkelijke een kijker tot waanzin kunnen drijven. Het schilderij werd door tsaar Alexander III verbannen uit het publiek en was daarmee het eerste schilderij dat in het rijk aan censuur werd onderworpen.
'Ivan de verschrikkelijke en zijn zoon Ivan op 16 november 1581' door Ilya Repin Public Domain / WikiCommons
