11 Belgische kunstenaars die "t René Magritte zijn

Inhoudsopgave:

11 Belgische kunstenaars die "t René Magritte zijn
11 Belgische kunstenaars die "t René Magritte zijn

Video: René Magritte - Trailer Schulfilm Kunst 2024, Juli-

Video: René Magritte - Trailer Schulfilm Kunst 2024, Juli-
Anonim

René Magritte is meestal de eerste Belgische kunstenaar die in je opkomt, en daar is een hele goede reden voor - zijn kunstwerken zijn van grote betekenis en vertonen een ongelooflijke vaardigheid. Maar er is zoveel meer in de Belgische kunst dan Magritte. Van de Vlaamse Primitieven tot hedendaagse creatieven, we presenteren 11 extra Belgische kunstenaars om te kennen.

Jan Van Eyck (circa 1390-1441)

Als voorloper van de Vlaamse Primitieven was Jan Van Eyck tijdens zijn leven een van de bekendste schilders van Europa. Van Eyck, in dienst van hertog van Bourgondië Filips de Goede, zorgde voor een revolutie in de gotische stijl door meer nadruk te leggen op naturalisme en realisme in zijn kunstwerken. Hij ontwikkelde ook nieuwe op olie gebaseerde kleurmengtechnieken, waardoor hij een echte technische innovator werd, en een inspiratiebron voor latere generaties schilders. Een van zijn bekendste schilderijen is het Arnolfini-portret en de aanbidding van het mystieke lam, dat nog steeds hangt in de Sint-Baafskathedraal in Gent.

Image

Het centrale paneel in de aanbidding van het mystieke lamaltaarstuk © Petrus Barbygere / WikiCommons

Image

Rogier Van Der Weyden (1399-1464)

Rogier Van Der Weyden leefde en werkte in dezelfde periode als Jan Van Eyck, en in de tweede helft van de 15e eeuw had hij Van Eycks bekendheid in heel Europa overtroffen. Hoewel hij de tand des tijds niet zo goed heeft doorstaan ​​als Van Eyck vanwege de veranderende smaak in kunst, wordt hij tegenwoordig terecht herinnerd als een van de grootste schilders van de Vlaamse Primitieven. Zijn werk omvatte voornamelijk portretten en religieuze triptieken met rijke kleuren en expressieve pathos.

De afdaling van het kruis | © The Yorck Project / WikiCommons

Image

Pieter Bruegel de Oude (1525-1569), Pieter Brueghel de Jonge (1564-1638) en Jan Brueghel de Oude (1568-1625)

Samen gegroepeerd bewijzen Pieter Bruegel de Oude en zijn twee zonen, Pieter Bruegel de Jonge en Jan Bruegel de Oude dat de familie Bruegel een aantal zeer artistieke genen had. Vooral Pieter Bruegel de Oude was beroemd om zijn afbeeldingen van het boerenleven, waardoor hij een echte pionier werd in de genreschilderkunst. Zijn kunstwerken geven ons ook immens waardevolle observaties over folkloristische gebruiken van eeuwen geleden. Zijn zoon, Pieter de Jonge, specialiseerde zich in landschapsschilderijen in de stijl van zijn vader, en Jan de Oude ontwikkelde een aanzienlijke reputatie voor zijn bloemenschilderijen en allegorieën.

Vlaamse spreekwoorden door Pieter Bruegel de oude © Google Art Project / WikiCommons

Image

Peter Paul Rubens (1577-1640)

Sir Peter Paul Rubens was een klassiek geschoolde humanistische geleerde en een meester in de extravagante barokstijl, die de nadruk legde op beweging, kleur en sensualiteit. Hij is het meest bekend om zijn altaarstukken, portretten, landschappen en afbeeldingen van mythologische en allegorische onderwerpen in contrareformatie, en werkte zelfs samen met Jan Brueghel de Oude aan The Garden of Eden with the Fall of Man.

De verkrachting van de dochters van Leucippus | © Web Gallery of Art / WikiCommons

Image

Anthony Van Dyck (1599-1641)

Van Dyck, verdacht van studenten van Peter Paul Rubens, werd erg beroemd in Engeland, waar hij talloze portretten schilderde van koning Charles I en zijn familie. Zijn stijl was barok zoals die van zijn leraar, en een van zijn kenmerken is een warme, bruine tint van zijn schilderijen die bekend werden als de 'Van Dyck-bruin'. Zijn invloed op het Engelse portretschilderen was enorm en duurde bijna 150 jaar.

Man vecht met de elementen, bronzen sculptuur | © Hiart / WikiCommons

Image

Constantin Meunier (1831-1905)

Constantin Meunier was een beeldhouwer en schilder uit de 19e eeuw en was een van de eerste kunstenaars die zich echt concentreerde op het beeld van de industriële arbeider als icoon van de moderniteit. Zijn werk bevat havenarbeiders en mijnwerkers uit de arbeidersklasse, en met name zijn beelden hebben hun sporen achtergelaten in de kunstwereld.

Félicien Rops (1833-1898)

Félicien Rops, een controversieel figuur, produceerde voornamelijk satirische litho's en etsen, waarin vooral de thema's seks, dood en Satan centraal stonden. Hij associeerde zich herhaaldelijk met de Franse dichter Charles Baudelaire en was daardoor nauw verbonden met de literaire bewegingen van symbolisme en decadentie. Hij was ook van grote invloed voor jongere symbolistische artiesten zoals Edvard Munch en Max Klinger.

Pornocrates © The Yorck Project / WikiCommons

Image

James Ensor (1860-1949)

Ensor, een dominante figuur in de Belgische modernistische kunstscène, ondervond in zijn vroege carrière verschillende teleurstellingen en afwijzingen. Dit leidde ertoe dat hij maskers, poppen, skeletten en groteske figuren prominent in zijn latere werk liet zien, kenmerken die enkele van de bepalende kenmerken van zijn kunstwerken zijn geworden. Zijn beroemdste schilderij is de verbluffende en complexe Christus 'intocht in Brussel in 1889, die algemeen wordt beschouwd als een van de voorlopers van het 20e-eeuwse expressionisme.

[E] James Ensor - Christus 'intocht in Brussel (1888) © cea + / Flickr

Image

Paul Delvaux (1897-1994)

Typisch geassocieerd met het surrealisme, vond Paul Delvaux het niet leuk om in een specifieke categorie te worden geplaatst, omdat hij voelde dat het zijn kunst beperkte. Gedurende zijn hele carrière keerde hij voortdurend terug naar beelden van treinen, naakte vrouwen en skeletten, waarvan de nevenschikking vaak vreemde en onverwachte kunstwerken creëerde.

The Awakening of the Forest | © Ed Bierman / Flickr

Image

Marcel Broodthaers (1924-1976)

Marcel Broodthaers was een conceptueel kunstenaar, dichter en filmmaker, die literatuur als centraal element in zijn kunst gebruikte. Hij werkte voornamelijk door collages te maken met verdwaalde items, waarbij vaak geschreven tekst in zijn kunstwerken werd verwerkt. Zijn kunstenaarsboek Un Coup de Dés Jamais N'Abolira Le Hasard, gebaseerd op het gelijknamige gedicht van Stéphane Mallarmé, is een verzameling abstracte illustraties en typografie die wordt beschouwd als een voorbeeld van Europese post-avant-garde kunst.

Ne diets pas que je ne l'ai pas dit - Le Perroquet | © Andrew Russeth / Flickr

Image

Populair voor 24 uur