De opkomende ontwerpers van deze generatie zijn het bewijs dat New York meer dan ooit een integraal onderdeel is van modeontwerp. Inderdaad, de stad is ook een knooppunt voor het beste in schoonheid en stijl. In plaats van hun eigen labels vers van school op te richten, hebben veel van deze ontwerpers hun talent bij gevestigde merken aangescherpt voordat ze zelfstandig begonnen. Dit zijn de namen die momenteel de hedendaagse mode in New York City vormgeven.
Chris Gelinas
De Canadese ontwerper Chris Gelinas cultiveerde op jonge leeftijd respect voor vakmanschap, beïnvloed door zijn naaister oma en grootvader van houtbewerker. Deze aandacht voor detail, samen met zijn eerdere ervaring bij high fashion labels Balenciaga, Marc Jacobs, Proenza Schouler en Theyskens 'Theory, komt tot uiting in zijn fijn gemaakte kleding. Gelinas ontving de Peroni Young Designer Award in 2013 en zijn debuut SS14-collectie creëerde golven, en hij is sindsdien genomineerd voor de LVMH Modeprijs. Met een al indrukwekkend cv onder zijn riem en een toegewijde aanhang onder de smaakmakers van mode, is het duidelijk dat Gelinas op het punt staat groots te worden.
#VogueEnNY Detalles que amamos de la colección primavera 2016 de #ChrisGelinas
Een bericht gedeeld door Vogue México y Latinoamérica (@voguemexico) op 11 september 2015 om 07:32 uur PDT
Creatures of the Wind
Creatures of the Wind is in 2008 opgericht door Shane Gabier en Christopher Peters, beiden afgestudeerd aan The Chicago Institute of Design. Hun collecties zijn geïnspireerd op dynamische, fantastische onderwerpen zoals jeugdcultuur en mythe, terwijl ze toegankelijk blijven voor een breder publiek. Het duo weeft behendig een groot aantal verschillende thema's in elk van hun collecties, terwijl ze tegelijkertijd echt tijdloze looks creëren. Hoewel hun inspiratiebronnen misschien doen denken aan het werk van meer avant-gardistische ontwerpers, handhaaft het werk van het duo een meer ingetogen aanpak, waarbij smaakvolle bloemen en opvallende silhouetten de voorkeur genieten boven kerstballen en goedkope popcultuurreferenties. Dit huwelijk van verbeeldingskracht en draagbaarheid heeft talloze onderscheidingen ontvangen, waaronder de CFDA Swarovski Crystal Award voor dameskleding, en het is duidelijk dat zowel de ontwerpen als de ontwerpers een lange levensduur hebben.
@raineyqualley jij bent de beste! Bedankt voor het doorbrengen van de dag bij ons @wmag ❤️❤️❤️❤️
Een bericht gedeeld door CREATURES OF THE WIND (@creaturesofthewind) op 13 september 2016 om 14:39 uur PDT
Eleen Halvorsen
De ontwerpen van Eleen Halvorsen omvatten zowel de magie als de mythe van haar geboorteland Noorwegen met de stedelijke houding van haar geadopteerde New York City, wat resulteert in stukken die om de juiste redenen de aandacht trekken. Halvorsen, afgestudeerd aan de Parsons School of Design, gebruikt haar expertise in het maken van patronen en het maken van patronen om de grenzen te verleggen van hoe dameskleding eruit zou moeten zien. Ondanks haar avant-gardistische, futuristische ontwerpmodel, heeft haar werk nog steeds een essentieel vrouwelijk element dat ze van conceptueel naar draagbaar brengt. Halvorsen denkt niet alleen buiten de gebaande paden, ze reconstrueert het ook.
#komt binnenkort ?
Een bericht gedeeld door DELEN HALVORSEN (@eleenhalvorsen) op 9 september 2016 om 19:48 uur PDT
Harbison
Harbison is een ander merk dat is opgericht na jarenlange ervaring in de hedendaagse Amerikaanse mode-industrie. Charles Elliott Harbison werkte na zijn afstuderen aan Parsons als textielontwerper voordat hij posities in dameskleding innam bij Michael Kors en Luca Luca. De ontwerper gebruikt luxe stoffen en patronen in een strakke, op sportkleding geïnspireerde stijl om veelzijdige, moderne interpretaties van klassieke stukken te creëren. De resultaten zijn ook praktisch: jassen passen zich met ritsen en knopen aan in jurken, waardoor het concept van 'dag naar nacht' naar een geheel nieuw niveau wordt gebracht. Terwijl het merk zich momenteel in de beginfase bevindt, zal de verfijnde esthetiek van Harbison zijn merk zeker helpen om het volgende jaar een stevige voet aan de grond te krijgen.
FAUSTINA @sofausti door @payam_pictures in AW16 Verfraaide tweekleurige slip & Ockin-oorbellen
Een bericht gedeeld door Harbison (@hrbsn) op 3 september 2016 om 8:11 uur PDT
Hood van Air
Hood by Air produceert high-concept stukken die verwijzen naar de straatcultuur en die vervolgens een enorme jeugd volgen. Hun succes toont ook de kracht van New Yorkse artiesten als A $ AP Rocky om nieuwe ontwerpers bekendheid te geven. Hoewel het merk wordt verkocht als herenkledingmerk, heeft het een genderloze aantrekkingskracht waardoor het universeel populair is geworden, en hun onconventionele maatwerk verlegt de grenzen van hoe herenkleding moet worden gedefinieerd. Handelsmerken zijn onder meer de slogan van het merk en creatief directeur Shayne Oliver blijft het label in nieuwe opwindende richtingen duwen om een duurzaam merk te creëren.
#HANDKERCHIEF # SS17 VERTROUW NOOIT OP EEN KERKMEISJE
Een video geplaatst door MINDING MY BUSINESS (@hoodbyair) op 13 september 2016 om 16:44 uur PDT
Karolyn Pho
Karolyn Pho richtte haar gelijknamige merk op in 2012, maar werkte eerder als styliste voor film- en muziekvideo's nadat ze in 2007 was afgestudeerd aan de California State University. Haar achtergrond in verhalende styling is duidelijk te zien in haar werk: ze speelt met stemmingen en genres in de manier waarop de meeste ontwerpers met patronen experimenteren, en haar collectiebeelden lijken op stills uit een film. Het kan deze creatie van een heel 'concept' rond haar collecties zijn die een aanzienlijk aantal heeft vergaard: haar collectie is nu wereldwijd opgeslagen en ze is geprofileerd door Wild en Blackbook als een ontwerper om naar te kijken.
Nieuw werk voor @foxes_magazine? Foto & stijl door @doriasantlofer en mij Feat. Bb boi @ryan_james_smith _____________________________________________ Ryan draagt de volledige look van @gucci
Een bericht gedeeld door Karolyn Pho (@karolynpho) op 9 september 2016 om 11:37 uur PDT
Openbare school
Hoewel de collecties van dit label kunnen werken vanuit ingetogen paletten en een klassiek silhouet prefereren, is Public School niet iemand die op unieke invloeden kan putten. De oversized looks van het merk kunnen worden verklaard door hun achtergrond in herenkleding, wat hun werk een utilitaire sfeer heeft gegeven. De ontwerpers achter het merk zijn ook meesters in het beperken van het aantal hoogwaardige stukken waarmee ze komen: hun laatste collectie bevatte slechts 13 looks. Ontwerpers Dao-Yi Chow en Maxwell Osbourne hebben het merk in 2008 opgericht en hebben sindsdien langzaamaan succes geboekt. Vorig jaar ontvingen ze echter de CFDA Fashion Fund Award en de CFDA Swarovski Award for Menswear. De ontwerpers hebben verklaard dat ze stukken willen maken die 'een leven lang meegaan', en ze hebben een label gemaakt dat ongetwijfeld hetzelfde zal doen.
Gefeliciteerd @saks met de opening van hun nieuwe Brookfield Place-winkel! Onze Fall '16 Stone Bomber en Toko Short zijn verkrijgbaar in #saksdowntown
Een bericht gedeeld door PUBLIC SCHOOL (@publicschoolnyc) op 9 september 2016 om 9:05 uur PDT
Tim Coppens
New York biedt het ideale platform voor internationale ontwerpers om een naam voor zichzelf te creëren, en weinig jonge ontwerpers zijn hier een beter bewijs van dan Tim Coppens. De ontwerper komt uit de alternatieve modehoofdstad Antwerpen, België, waar hij zijn diploma in design behaalde voordat hij naar de andere kant van de vijver vertrok om voor Adidas en Ralph Lauren te werken. De atletische esthetiek van deze twee merken had een enorme invloed op zijn werk, dat grote populariteit heeft gekregen in de heropleving van sportkleding van de afgelopen jaren. Commercieel en kritisch succes is niet mager geweest: zijn werk is momenteel op voorraad bij tal van retailers, waaronder Barneys en Harvey Nichols, en hij ontving in 2014 de CDFA Swarovski Award for Menswear. Van deze jonge ontwerper kunnen we zeker geweldige dingen verwachten, ongeacht aan welke kant van de Atlantische Oceaan hij zich bevindt.
SATIN BOMBER nu @kith
Een foto geplaatst door TIM COPPENS (@timcoppens) op 29 augustus 2016 om 20:19 uur PDT
